《星球大战》可以给电影界什么启示？

　　岁末年初，大片云集。有一部电影，堪称所有大片中的大片，它就是大片之王、当代大片的始祖——《星球大战》的第七部《原力觉醒》。

　　「星战」系列不成文的规矩，是每三部为一组，间隔十余年上映。把所有影片中讲的故事合在一起，就构成了一个庞大的宇宙级设定。围绕这个核心还有数不清的小说、漫画、动画、电视剧，以及玩具、服饰、唱片、游乐园。这就是娱乐工业有史以来最强大的粉丝经济。

　　乔治·卢卡斯和他的同辈好友相比，例如科波拉、斯科塞斯、斯皮尔伯格，才华并非最出色的，作品也不多，还是唯一没有拿到奥斯卡导演奖的，但他就靠《星球大战》这一套电影及其周边产品，成了好莱坞最富裕的电影导演，个人财富超过30亿美元。2012 年，卢卡斯将自己的公司卖给了迪士尼，作价 40 亿。卢卡斯影业业务非常单一，换句话说，光「星战」品牌就值这么多。

　　卢卡斯影业落入迪士尼的囊中，对「星战」品牌来说是最好的结果。全世界经营品牌的能力还没有哪家公司有迪士尼强大，想想那只小老鼠，问世了七十多年，品牌价值已经是天文数字。

　　迪士尼有一段时间特别缺乏原创能力，因此它靠收购来维持旗下知识产权（IP）的增值，除了「星战」之外，它买进的漫威也是一笔非常划算的买卖。迪士尼围绕漫威发展出一套非常独特的经营策略，未来完全有可能嫁接到「星战」之上，进一步扩大其影响力。

　　中国电影界现在老是喜欢说「IP」，但在实际操作中，还没有脱离改编知名网络小说的路子，衍生开发更是有限，《星球大战》和迪士尼现在就是最好的学习对象。

　　有说法认为，《星球大战》是历史上对电影产业影响最大的影片（之一），而这里的影响可以有正面和负面两种理解。

　　从正面的角度说，《星球大战》复兴了衰退中的好莱坞，它相当于发明了全新的「卖座大片」的概念，让未来的电影走向以动作奇观、视觉特效、系列衍生为核心的开发模式。

　　从负面的角度来说，《星球大战》终止了「新好莱坞」电影运动，结束了美国电影史上一代伟大导演的艺术生命，斯科塞斯是他们当中的幸存者，但七十年代还有一大批原本前途无可限量的年轻导演，他们在八十年代后都迅速走上下坡路。虽然不必把这归咎于卢卡斯和他的《星球大战》，但「星战」模式主导的产业气候确实变得对艺术电影更加不友好。

　　「星战」品牌如今面临的挑战是，如何向全世界更年轻的一代观众推广。对于美国最铁杆的那拨粉丝而言，「星战」的魅力是影片和周边一起构筑的那个复杂的银河系，但对新兴国家的陌生观众而言，越复杂的系统可能越会阻碍他们接受「星战」，因此最新的《星球大战》电影必须同时做到两件事，既要让一般观众得到表层的刺激和快感，又让核心粉丝觉得这还是他们熟悉的那个「星战」。

　　关于作者

　　magasa，影评人，电影史研究者，《虹膜》电影杂志主编。